Т.Жамьянсурэн: В эпоху цифровых технологий необходимо обновить методику преподавания монгольской каллиграфии

Общество
munhzull@montsame.mn
2024-11-13 14:28:38

Улаанбаатар, 13ноября, 2024 /МОНЦАМЭ/. В рамках ежегодной Международной выставки "Письменность Вечного Синего Неба 2024", проводимой под эгидой Президента Монголии У.Хурэлсуха, состоялась дискуссия об искусстве монгольской каллиграфии, в которой приняли участие как представители старшего, так и младшего поколения каллиграфов.


В ходе дискуссии преподаватель Монгольского дворца детей, каллиграф Д.Батбаяр осветил тему "Как Организация изобразительного искусства Монгольской Народной Республики служила обществу посредством искусства письма". Директор Школы промышленного дизайна Монгольского университета науки и технологий, доктор, доцент Ц.Батсайхан выступил с докладом на тему "Преподавание дизайна и искусство письма", а также каллиграф Т.Жамьянсурэн, который рассказал о "Знаниях и искусстве каллиграфии". 


В своем докладе каллиграф и художник Т.Жамьянсурэн отметил, что впервые созданы условия и возможности для обсуждения накопившихся проблем в этой области на профессиональном уровне и выразил благодарность за то внимание, которое Президент Монголии уделяет этому искусству.


"Я уверен, что сегодняшняя встреча поможет нам, коллегам, объединиться и подойти к решению проблем с научной точки зрения. В эпоху цифровых технологий, когда электронные устройства и цифровая среда становятся неотъемлемой частью нашей жизни, важно обновить методику преподавания монгольской каллиграфии и профессиональной подготовки, чтобы соответствовать современным требованиям.


Одним из ключевых шагов является возрождение занятий по каллиграфии в художественных школах, пересмотр учебных программ с учётом новых реалий. Также необходима поддержка учителей, которая позволит добиться ощутимых результатов в короткие сроки.


Кроме того, немаловажной задачей является переход от латиницы и кириллицы к нашей традиционной письменности. Мы должны учитывать не только потребности профессиональных дизайнеров, но и интересы общего образования. Поэтому мы стремимся найти оптимальные решения, которые максимально учитывают все стороны", - подчеркнул в своем докладе Т.Жамьянсурэн.


Монголия обладает богатой традицией письменной культуры, которые не уступают мировым. Кириллица, которой мы пользуемся сегодня, начала применяться с 1942 года для печати изображений и лозунгов. В 1953 году был создан Комитет Союза художников Монголии для развития декоративно-прикладного искусства, полиграфического производства и обучения народных художников новым техникам.


В то время 30-40 художников из Союза художников Монголии работали круглосуточно в три смены, создавая праздничные украшения, плакаты, стенды, слоганы и вывески для более чем 1300 организаций. Кроме того, приложив большие усилия, они изготавливали украшения для национального праздника Наадам, Нового года, а также для октябрьских и майских праздников.


Монгольский союз художников имеет свои отделения в 20 аймаках и в Улаанбаатаре, которые уже более 80 лет занимаются праздничным оформлением как города, так и всей страны. Об этой увлекательной истории поделился каллиграф Д.Батбаяр.


Д.Батбаяр также рассказал о создании в 1931 году кустарного производства, которое собрало лучших мастеров страны. На этом заводе были созданы знаменитые скульптуры, которые сегодня хранятся в Музее изобразительных искусств. Впоследствии, в 1971 году, был создан комбинат монументально-декоративного искусства, где трудились выпускники вузов бывшего Советского Союза в области скульптуры и графики.


С развитием типографии в Монголии в 1970 году, когда на обложке журнала "Изобразительное искусство" впервые был использован шрифт в стиле "сетка", началась подготовка первых специалистов по типографике. С тех пор в стране активно развивалась культура письма, а также искусство шрифта и каллиграфии.


Скульптор и художник С.Бадрал подчеркнул, что в условиях глобализации для монгольского народа особенно важно сохранить свою письменность как фундаментальную часть национальной идентичности и культуры. "Пока существует монгольский народ, мы должен сохранять свою национальную письменность, а также связанное с ней искусство и каллиграфию как неотъемлемую часть нашего культурного наследия", - отметил он.


С.Бадрал также добавил, что в настоящее время активно обсуждается вопрос о том, как превратить национальную письменность в искусство, которое могло бы привлечь внимание и восхищение на мировом уровне. Наши художники и мастера начали возрождать монгольскую каллиграфию с 1990-х годов, и теперь пришло время развивать это искусство дальше. В этом контексте он назвал важной задачей введение каллиграфии в систему образования с детства, создание музеев и выставок, которые привлекут внимание иностранных туристов, интересующихся нашей культурой и искусством.   


"Многие люди изучают монгольскую письменность, но немногие - каллиграфию. Если мы научим детей нашей национальной письменности, передадим им наше наследие и культуру, это, безусловно, приведет к расширению исследований в этой области. Важно, чтобы государство поддерживало этот процесс, финансировало его и продвигало через книги и публикации, разрабатывая политику распространения и популяризации монгольской каллиграфии и письменности", - добавил С.Бадрал.


Художник Б.Болдгарав отметил, что успешная разработка шрифта, дизайна и каллиграфии монгольской письменности на высоком уровне эффективно повлияет на распространение культуры грамотности и письменного искусства среди населения и за пределами нашей страны. Монгольские хааны и знать гордились своей письменностью и использовали её как символ своей силы. Чтобы стать нацией, владеющей двумя письменами, мы должны обучать каллиграфии и популяризировать ее среди наших детей. Он также отметил необходимость разработки и внедрения новых учебных программ и книг в школах и детских садах, а также организации выставок, посвящённых монгольской письменности и каллиграфии.


Директор Школы промышленного дизайна Монгольского университета науки и технологий, доктор Ц.Батсайхан сообщил, что образование в области дизайна в Монголии формировалось на основе российской модели и продолжает развиваться в сочетании с немецкой и российской школами дизайна. Он подчеркнул важность сохранения традиционного подхода и сочетания его с современными научными знаниями.

Связанные новости